此外，还有声音的制作，“你必须去创造才行。公园路后期制作公司凭借《指环王》系列电影的音效获得了奥斯卡奖，所以我对这同一群人说：‘我们需要你们为第一次世界大战的镜头做音效。’我们想了各种各样的声音：树木间的风声，泥泞中的脚步声，设备的叮当声，枪栓的咔嗒声，马蹄声和皮革的吱吱声……细致入微，许许多多不同声响的配音，都汇聚在一个镜头中。”

　　彼得·杰克逊说他拍的电影总有影射自己的影子，所以都存在不同程度的个人化，但《他们已不再变老》仍是一部不同于以往的“另一种类型的个人化电影”。因为这部电影是他向祖父的致敬之作，“我的祖父参加过第一次世界大战，从头到尾地参与了这场战争。事实上，在一战开始的四年前，他是英国陆军的一名职业军人。战后他本想留在军队里的，但是在1919年被诊断出身体健康问题，原因是他的身体在战后急速恶化。1930年，我父亲只有10岁，他就要背着我的祖父上楼，因为祖父自己没办法上楼。祖父于1940年去世。不幸的是，我没有祖父的任何记录——没有任何信件，也没有日记，只有几张照片。”

　　杰克逊说，从这时候开始，他开始明白第一次世界大战并不是一场仇恨之战，仅仅是这两群人被告知他们必须互相为敌。“我想并没有人能真正告诉你他们到底是在为什么而战。我们整理文件时发现，英国士兵觉得德国士兵和他们身处同样的处境。他们吃着一样糟糕的食物，生活在一样的恶劣环境，所以双方存在一种惺惺相惜。他们并不憎恨彼此，我认为他们觉得彼此都是受害者。这类事实刷新了我的认知。”

　　拍摄《他们已不再变老》为了纪念一战，也为了更好地了解祖父，杰克逊说：“当我拍这部电影的时候，我觉得这是我了解他所经历的机会。因为我从那600小时退伍军人的音频中懂得了一件事，就是他们有多么惊人的相似。他们吃同样的食物；他们都必须对付虱子和老鼠，他们都必须处理炮击事件。”

　　彼得·杰克逊尝试着让历史复活，“我想穿越时间的迷雾，让他们来到当代世界，这样他们会再次成为活生生的人，而不只是类似查理·卓别林那样黑白电影中的‘古董’。我们将运用先进的CGI特效，突破百年历史的限制，让观众身临其境地体验一战战场。”

　　另一方面，杰克逊认为对历史资料的修复是在拯救100年前的摄影师们：“我们把现今的技术带到了100多年前拍摄的镜头中。我经常想知道，多次冒着生命危险在西部前线转动摄影机的摄影师会怎么想我们在做的事。作为一名电影制作人，你希望你的镜头看起来尽可能的好，所以我不认为当年的摄影师希望看到他们的画面伤痕累累，粗糙乏味。”

　　尽管为这部电影花费了四年时间，但杰克逊说每次看到一卷新的片段，仍会感到震惊：“当听到老兵们回顾这段经历，谈及这是他们一生中最美好的时光，并且十分愿意重新再来一次……这确实让我吃惊。但是当我们把这些片段整合到电影中的时候，我一直在想一件事，那就是我们只听到了幸存者的意见——那些活到老、有了家庭、有了工作、有了孩子和孙子的人。我相信如果同样的问题能够问到战争中丧生的人，他们对这场战争的看法，将与我们在电影中听到的这些看法大相径庭。”

　　这部纪录片就像是历史的匕首，剖开了战争真实的腑脏。银幕上那旧影像的粗粝，也硌得人心里很痛。这些口述者们，死神曾经注视过他们的眼睛，他们活了下来，然而，当他们经历了人生的极致考验后，回到家乡却面临着忽视与遗忘，虚无与孤独，他们终于不再因站直身体而被射击，却已经找不到自己到底为何而战。

　　杰克逊认为，《他们已不再变老》应该只是这类纪录片的一个开始，它不应该是唯一的：“《他们已不再变老》主要以英国为焦点，英国广播公司的音频完全是从英国的角度。我们有100个小时的胶片和600个小时的音频，这个素材能制作10或12部电影。法国档案馆、美国档案馆、加拿大档案馆、德国档案馆等等，这些尚未涉及，所以我们这部电影只有一章，就是西部前线的英国步兵，但其实还有很多其他的电影可以制作。我希望我们已经为许多类似的纪录片打开了大门。”

　　杰克逊坦承，听这数百个小时的音频当然花了不少时间，但不听完这些，电影将不能真正完成。“所以在大概一年半的时间里，，我们大部分时间就是在看电影、听磁带，慢慢摸索这部电影到底应该是什么样子。最后，它给人的感觉似乎很简单：这只是一个普通人在一战中作为步兵的经历。这些人所描述的正是我的祖父，或是任何人的祖父或曾祖父，曾经经历过的事情。这部电影会让你真正了解他们过去的生活。”

　　而这，也是打动彼得·杰克逊，让他为了这部纪录片付出了四年光阴打磨的原因。